(Des)encuentro: del impulso estético a la encarnación de ‘la cuestión’

(Des)encuentro: del impulso estético a la encarnación de ‘la cuestión’. Pieza original de Pasos en las tablas, dirigida porYadiel Vispo

-Alanis Manzano Mercado

“Encontrarnos y perdernos; con otros; con uno mismo; con el pasado y con lo que aún no somos.” –(DES)ENCUENTRO

Si empiezo, será por el principio…

            En el año 2023 estuve participando como asistente de maquillaje en la producción del Teatro Rodante de la UPRRP: “The Fantasticks”, de Tom Jones, dirigida por el profesor Edgar García. Este fue el primer musical del Teatro Rodante Universitario de la Universidad de Puerto Rico, recinto de Río Piedras con doble elenco y funciones en inglés y español. Es en este histórico montaje, todavía ambos en calidad de estudiantes, que coincido por primera vez con Yadiel Vispo, que interpretaba a ‘Matt’ en la versión español. Además de su notable talento para coprotagonizar un musical, me cautivó su sentido de humildad y paciencia (desde lo más cálido), trabajando en colectivo. Ese mismo año tuve la oportunidad de coincidir con Yadiel fuera del espacio de entrenamiento, en Teatro en 15, donde descubro su capacidad de luminotecnia. Más adelante tuvimos la oportunidad de colaborar en el mismo espacio.

Así, ha pasado el tiempo y he seguido su trabajo como coreógrafo, director creativo, actor, bailarín/movedor y “lo que haga falta”; viéndolo desarrollarse así mismo y compartiendo esos saberes en desarrollo con sus estudiantes de la Academia de baile “Pasos” ubicada en San Juan, llevando el sombrero de maestro y director creativo. Es en unión con la directora de la academia Yolie Casillas, también licenciada en danza y productora, que llevan la batuta de la compañía “Pasos en las tablas”, donde le ofrecen a sus estudiantes la oportunidad de exponer sus talentos y técnicas aprendidas a través de experiencias reales de escenario mediante procesos de creación y puestas en escena. He tenido la oportunidad de asistir a varias de sus producciones y doy fe de que tienen una facultad comprometida con formar artistas disciplinados en sus áreas de interés; pero más allá de la técnica y el rigor, les invitan a explorar su humanidad a través del lenguaje escénico, donde hay cabida para la autenticidad. A través del arte de la danza, el canto y la actuación como vías y la selección de sus piezas consolidan esa búsqueda humana, ese acto vulnerable de revelarse desde lo más estético hacia lo más profundo.

A raíz de ese trayecto de formación, alianzas y búsquedas surge: (Des)encuentro, pieza original de Pasos en las tablas, dirigida por Yadiel Vispo presentando una única función a la cual asistí el pasado 31 de enero de 2026 en el Teatro Francisco Arriví.  En (Des)encuentro se unifican coreografías de Adriana Núñez, Liam Gómez, Angelique Mateo, Sofía Florán, Carlos Castro, Yadiel Vispo y Yolie Casillas, todos maestros de la academia en sus respectivas áreas de enseñanza. Yadiel en su dirección recoge armoniosamente las técnicas aprendidas en clases bajo premisas que giran en torno a una pregunta esencial: ¿qué significa encontrarnos y perdernos en el otro y en nosotros mismos?

El elenco se compone por Alana Rodríguez Morales, Andrea Rivera Ortíz, Angelique Mateo Alicea, Astrid Meléndez, Briana González Llagostera, Carolina Victoria, Claudia Arbona González, Coralys Avilés Fernández, Daniel A. Seijo Méndez, Danielys M. González, Estefanía Mercedes, Faviola Sohomano, Gabriel Rodríguez, Javier E. Mujica Olivero, Joelly A. Cancel Rivera, Joseph Negrón González, Joyce M. Ortega Santiago, Kimberly Rigual, Melanie Ramos, Midangelí H. Sierra Monge, Naisha Paulino, Sharielyz Rodríguez Morales, Sofía Florán Cibes, Sofía Junco, Valentina Alcantara y Yadiel Vispo. 

Es evidente que son estudiantes que entrenan con disciplina y amor por el oficio artístico. Hubo técnica, foco, precisión, transiciones coherentes (algo muy valioso considerando que las estampas eran de distintos estilos de danza y performance), conciencia del espacio, dinamismo y un diálogo conceptual claro que sostiene la propuesta de explorar el encuentro y desencuentro en toda la complejidad que abrazan las nociones. Se elaboró de maneras dinámicas y todos nos podemos identificar con alguna(s) estampa(s). Además de la danza, aguantó hasta pantomima, escenas habladas y un monólogo sin perder su hilo. La conexión entre los cuerpos no se sintió mecánica, más bien, convivial. No hay necesidad de resaltar a unos por encima de otros. En Pasos no forman artistas para competir entre sí, les forman para hacerse responsables de lo que significa ocupar un escenario en colectivo, conscientes de ellos mismos y sus compañeros. Sin embargo, lo más que me conmueve es que hay lugar para lo humano, para el casi tropiezo que recupera el balance, para el cuerpo que no sostiene un movimiento hasta el final pero no pierde gracia, o para la duda que surge momentáneamente y aún así, la pieza continúa. Como la vida.

Aunque el colectivo sostiene la fuerza del montaje, me es imposible no mencionar a la estudiante, ya actriz, documentalista y artista interdisciplinaria: Estefanía Mercedes. Es ella quien me trae inicialmente como espectadora de las producciones de Pasos en las tablas, y he sido testigo de su desarrollo (y del colectivo), producción tras producción, ver su crecimiento como bailarina integrando sus otros talentos y su indiscutible presencia en escena fue un regalo. Estefanía es ejemplo vivo de que la academia te ofrece un entrenamiento legítimo y taller para exponerte.

Estimulada hasta la médula, invito a Yadiel por un café para conversar sobre este trabajo. Fue muy lindo escuchar de dónde surge la idea de hacer la pieza y cómo lo iban a hacer. “Al principio era una idea que quería explorar meramente por estética, pero después la vida me sometió a vivirlo en carne propia.” Yadiel comienza por querer conceptualizar una pieza que explore el desencuentro, pero luego “la vida te jamaquea y el compromiso de hacer la pieza se torna en una ventana, y tú dices: ¡por aquí es!”. De hecho, tuvo un momento poderoso en escena, porque sí, porque “bastante que me he ¡@#$%, para estar aquí”. Cuando digo poderoso, me refiero a que, solo él, su mera presencia, era suficiente. No estaba ahí, estábamos con él. Yadiel, gracias por permitirte ese momento y demostrar que (Des)encuentro dejó de ser una curiosidad superficial. Bravo.

Afirma que fue un reto conceptualizar, hilvanar transiciones, que no se perdiera sentido sin alterar las coreografías de sus compañeros maestros, pero lo hizo magistralmente. No se fue de nuestro encuentro sin estar seguro de que no se le quedaba ni un nombre de esta producción, pues está muy agradecido con todo el equipo, de Yolie, de sus compañeros de la facultad que le cedieron sus coreografías, de sus talentosos estudiantes, y simplemente toda persona que aportó para que (Des)encuentro viviera. Bravo por eso, pues los valores de producción aportaron a la grata experiencia. El diseño de luces estuvo a cargo de Yadiel Vispoy Sebastián Colón, Yadiel está muy orgulloso de esta colaboración, y yo también. El diseño de vestuario es de Joelly Cancel y Adriana Núñez; la confección del mismo fue colaborativa conAstrid Méndez, Estefanía Montañez y manos dispuestas de Pasos en las tablas. Fue sencillo, unitardos color lo más cercano a piel y faldas/tirantes en volantinas color rojo y blanco. A veces, restos del vestuario se desprendían de los cuerpos (intencionalmente), a veces, las tiras eran utilería. Fue una sencillez maravillosa y artesanalmente, bien hecha y utilizada.  La publicidad fue gracias a Miranda Useliz Fustery el material audiovisual gracias a Leonardo López. Hicieron un gran trabajo documentando e inmortalizando lo vivido desde el proceso (el cual compartían) hasta la única función.

Es tanto lo que se puede decir y tanto más lo que se me queda, pero para que no les cuenten de lo próximo les invito a que queden al pendiente de lo próximo de Pasos en las tablas, pues están en proceso de audiciones rumbo a su próximo musical: Something Rotten!, en español. Ahí estaremos en comunión con ese propósito de co crear en armonía y amor.