
La mujer en el teatro desde su origen hasta la actualidad
July 13, 2024
“La mujer en el teatro desde su origen hasta la actualidad”
(Datos tomados de la página de TeatroNYC en Facebook & IG. Compiladora de datos Celeste Sabino)

(Donna Lucrezia de Siena)
Desde el origen del teatro occidental en la antigua Grecia hasta la actualidad, las mujeres han enfrentado desafíos para hacerse un espacio en el escenario. A lo largo de los siglos, han demostrado una determinación inquebrantable para dejar su huella en el mundo del teatro.
En la época medieval, a pesar de las restricciones impuestas por el clero, algunas mujeres, como las monjas en los conventos, encontraron formas de expresarse a través de obras religiosas breves.
En el Renacimiento, la situación comenzó a cambiar gradualmente. En 1564, Donna Lucrezia de Siena firmó el primer contrato como actriz profesional en Roma, marcando un hito importante en la historia del teatro.
Con el surgimiento del movimiento iluminista, las mujeres comenzaron a reclamar su lugar en la sociedad. Las mujeres no se limitaron a actuar, también se desempeñaron como empresarias teatrales que dirigían compañías de actores y se dedicaron a escribir sus propias obras, desafiaron las normas sociales y se convirtieron en figuras influyentes en el mundo del teatro.

Otras mujeres importantes en el desarrollo de la figura de la mujer en el teatro son:
• Ana Caro Mallén de Soto, fue una de las escritoras más famosas de los siglos XVI y XVII, quien al quedar viuda se dedicó a la escritura teatral para sostener a su familia.
• Sor Marcela de San Félix, hija de Lope de Vega, fue poeta, dramaturga y actriz de sus propias obras, todas de carácter religioso y presentadas en conventos para la enseñanza y diversión de las monjas.
• María Zayas y Sotomayor, quien incorporó el punto de vista femenino exponiendo y cuestionando la situación de las mujeres de esa época.

En el siglo XVII, en el Nuevo Mundo, Sor Juana Inés de la Cruz, llamada ‘La Décima Musa’, considerada la mujer escritora más destacada del siglo, no sólo en América sino en todo el mundo de habla hispana. Sor Juana, consciente de su condición de mujer, criticaba la decisión masculina de negar a las mujeres el acercarse al conocimiento. Y constantemente reiteraba el derecho a la educación universal para las mujeres.

Con el movimiento feminista en los siglos XIX y XX, las mujeres en el teatro continuaron luchando por igualdad de oportunidades. Actrices y dramaturgas visionarias, como Sarah Bernhardt, Eleonora Duse y María Guerrero, desafiaron las convenciones sociales y se convirtieron en figuras prominentes tanto en el escenario como fuera de él.

En el siglo XX, el teatro se convirtió en un espacio crucial para explorar las experiencias femeninas. Autoras como Lillian Hellman, y Caryl Churchill abordaron temas relevantes relacionados con el género, la sexualidad y el poder, brindando una plataforma vital para dar voz a las mujeres en el escenario.

En la actualidad, la presencia y la contribución de las mujeres en el teatro son más significativas que nunca. Actrices, dramaturgas, diseñadoras, productoras y directoras como Anne Bogart están liderando el camino en todas las áreas del teatro y ampliando la diversidad de historias y perspectivas representadas en el escenario.
(Datos tomados de la página de TeatroNYC en Facebook & IG. Compiladora de datos Celeste Sabino)
•El artículo original fue publicado en conmemoración del Día de la Mujer – 8 de marzo
