Fernando Castillo regresa con “Un romance andaluz” de Frank Disla

November 14, 2026 0 By Hector Luis Rivera

“***Un Romance Andaluz***” marca el regreso a las tablas de **Fernando Castillo** quien no pudo haber escogido mejor texto para despertar, después de doce años, el **Tespis** que habita en su alma. Desde que nos abre las puertas de la sala y nos indica entrar donde ha pasado “*algo terrible*” guiándonos hacia las butacas en una sala a oscuras hasta que nos quiere sacar de la sala, también a oscuras, pero ahora guiándonos con un quinqué, deja cuerpo y alma en el verbo meticulosamente hilvanado por **Frank Disla**. Un verbo para nada fácil, ya que es un unipersonal existencialista que explora el ser o no ser de los protagonistas, tanto víctimas como victimarios, de la tan anunciada guerra que acabará con nuestra existencia.

Dentro de un collage, que no mantiene continuidad narrativa pero si efectiva, la exposición literaria menciona varios conflictos bélicos realizados entre el siglo anterior y este, magistralmente enmarcados entre la realidad, la ficción, el mito, la religión, la política, las artes y la cultura como equivalente a las siete trompetas del **Apocalipsis**. Indiscutiblemente, este último libro del **Nuevo Testamento** fue fuente de inspiración de Disla, quien le ha añadido ribetes lorquianos a su propuesta y trayendo a escena hasta el espíritu de teatro guiñol de **La Barraca** pero a través de una marioneta / persona, magistralmente interpretada por Fernando Castillo que le da vida a los tres personajes claves de una de las historias más poderosas de la Edad Media, el romance de **Abelardo y Eloísa**. Con este romance, es donde Castillo se luce porque le está dando vida a personajes totalmente ficticios dentro de todos los personajes que ha interpretado con mucho dominio humanamente reales. Es con esta historia que nos saca de la catarsis a la que nos a metido Disla resultando el equivalente a las escenas de desnudez,o sexo, que suelen presentar en las películas de misterio para distraernos del terror y darnos placer. Y sin que nos demos cuenta, tanto Disla como Castillo , nos sacan de la fantasía al dejar castrado al protagonista de su historia para volvernos a meter a la castración espiritual con que nos deja la guerra.

Al igual que el Apocalipsis, la pieza nos invita a reflexionar a través de la conciencia de sus personajes y nos hace verdaderamente cuestionar si valen la pena los enfrentamientos bélicos por el sabor de una Coca Cola o el olor de un sancocho. Dejándonos saber qué hasta por tonterías somos capaces de desaparecernos del mapa.

La escenografía de Miguel Ángel Herrera muy certera. Música y luces operadas con mucha precisión por Anthony Roberts y diseñadas por Oneiros muy efectivas. El vestuario muy funcional y ya Castillo tiene chaqueta para los LATA porque tiene una roja y una azul, así que por vestimenta no faltará el 29 de marzo.

Si dirección moviera de ángulo los cambios de props en la historia de Eloísa y Abelardo, visualmente, sería más cautivador porque eso de Castillo estar dándonos la espalda y doblarse para recogerlos rompe mucha de la magia, aunque tenga buen trasero con todo el respeto que se merece. De igual forma producción debe dejarnos saber que se usa humo para evitar que nos sentemos al frente personas con problemas respiratorios ya que distrae y hasta preocupa a los espectadores y no queremos que se pierdan ni un segundo de esta magna producción a la que le damos cuatro abanicazos.

Felicidades a Oneiros, nueva compañía del Estado Jardín en su debut y a LaroEvents por producirla en la Gran Manzana. Bienvenida esa nueva misión de Jackie Gómez y Luis (Laro) Rodríguez, productores de este acontecimiento, y por favor, mantengan esa pasión por el buen teatro.

Héctor Luis Rivera

Brooklyn, NY. 14/11/26