Regresa al Paradise “Ecos, voces y rostros”

REGRESA AL PARADIDE DE RÍO PIEDRAS

ECOS, VOCES Y ROSTROS

El icónico Teatro Paradise se enciende una vez más para recibir la tercera edición del festival de monólogos cortos de dramaturgos puertorriqueños “Ecos, voces y rostros”, un evento que ya se ha ganado el corazón del público y que regresa más fuerte, más diverso y emocionante.

Prepárense para cuatro días de pura intensidad escénica. Más de 14 dramaturgos puertorriqueños, presentarán sus propuestas, de 15 minutos o menos tiempo, entre el 19 y el 22 de noviembre de 2026. Las funciones estarán cargadas de energía y una mezcla irresistible de estilos que harán comentarios y revelarán crónicas que sorprenderán.

El año pasado el festival estableció los premios Myrna Casas (1934-2022), en tributo a la mentora e insigne dramaturga nacional, y comenzó a dedicar cada temporada a un dramaturgo puertorriqueño. Este honor de la primera vez recayó en la dramaturga laureada Adriana Pantoja.

Los premios Myrna Casas fueron evaluados por los jueces Joselo Arroyo, Carmelo Santana y Edwin Ocasio, teatristas de trayectoria y prestigio. En dramaturgia, Miguel Diffoot obtuvo el premio por su obra “Verdugo”, mientras que Rafael Pagán recibió mención de honor por “Bendiciones pa’Junito”.

En dirección, Rafael Pagán ganó el premio por “Bendiciones pa’Junito”, de su autoría, y Miguel Diffoot obtuvo mención de honor por dirigir su propia obra “Verdugo”. En la categoría de actriz, Karia Santana fue premiada por “Maldita perspectiva” de Marieli Durán. Las menciones de honor fueron otorgadas a Edna Lee Figueroa por “Menopausia yo” de Joselo Arroyo y Ana Camelia Ferrer por “Antonia Martínez” de Edgardo Sánchez.

Julio Vizcarrondo recibió el premio como mejor actor por “TC:TRC incluye glosario” de Alina Marrero; Carlos Miranda obtuvo mención de honor por “El rescatista” de Pedro Rodiz; y Ken Burgos por “Bendiciones pa’Junito” de Rafael Pagán.

Los premios especiales reconocieron a figuras destacadas por sus iniciativas en el Teatro Paradise y en el festival. Ricardo Cobián fue reconocido por su excelencia como director artístico en un teatro cuyo mayor atractivo es el concepto de “habitar las ruinas”, concepto que él mismo creó. Héctor Luis Rivera recibió el galardón “Fuente de inspiración” por motivar los primeros pasos del festival. Zulmara Martínez fue recipiente del premio “Gratitud Suprema” por sus generosas aportaciones y se le otorgó a Carlos Alberto Domenech el premio “Ciudadano escénico especial de Ecos, voces y rostros”.

Este año, 2026, nuestro festival abraza un significado aún más profundo y serán dos dramaturgos puertorriqueños laureados a quienes se les dedicará la jornada: Pedro Rodiz y Héctor Luis Rivera.

Distinguimos a Pedro Rodiz porque su novedad creativa irrumpe en la escena como un relámpago; su trayectoria confirma una voz que no teme arriesgar. En él conviven la belleza y la crudeza, y es precisamente esa mezcla indómita y honesta, la que convierte su creación en un territorio donde el teatro late con más fuerza. A ello se añade su valiosa mentoría a nuevas generaciones y su firme compromiso con el quehacer teatral, elementos que consolidan su legado en una aportación imprescindible para nuestra escena.

Este año “Ecos voces y rostros” amplía su oferta. Contaremos con la participación de cinco dramaturgos puertorriqueños que viven en Estados Unidos, cuyos aportes rompen fronteras con nuestra identidad.

Al reconocer la fuerza y la valentía de crear desde la distancia, comprendimos que este encuentro merecía un gesto mayor: dedicar también nuestro festival a un puertorriqueño cuya trayectoria ha sido faro, puente y hogar para tantos artistas. Héctor Luis Rivera es un creador cuya entrega como dramaturgo, actor, director, profesor y gestor cultural ha sostenido, impulsado y celebrado el teatro puertorriqueño en Estados Unidos como pocos lo han hecho, impartiendo clases, talleres, desarrollando montajes, organizando festivales.

Además de la labor con su compañía Teatro Teba, Héctor Luis tuvo la iniciativa de establecer los Latin Alternative Theater Awards, premios que visibilizan proyectos alternos de calidad. Su trabajo inspira y deja huellas. Ambos teatristas, Héctor Luis Rivera y Pedro Rodiz, encarnan con su arte lo que nuestro festival celebra: la voz que resiste, el rostro que representa, el eco que llega, aun sin rostro, más allá de nuestra voz.

El festival, volverá a reconocer la excelencia artística a través de los premios Myrna Casas en cuatro categorías principales: Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Obra Teatral y Mejor Dirección.

Las funciones se llevarán a cabo el jueves 19, viernes 20 y sábado 21 de noviembre a las 8:00pm y el domingo 22 a las 6:00pm, en el Teatro Paradise de Río Piedras.

“Ecos, voces y rostros” es una producción conjunta de Manuel Padilla y Alina Marrero con Producciones Fin de Siglo, y Zulmara Martínez con Illusion Productions.

Para más información pueden comunicarse al 787-403-4750.

Algo sobre Pedro Rodiz

Pedro Rodiz es un dramaturgo, director teatral, guionista, actor, profesor de teatro y papá, oriundo de San Lorenzo, Puerto Rico. Posee un bachillerato del Departamento de Drama de la Universidad de Puerto Rico y una Maestría en Redacción para los medios de la Universidad del Sagrado Corazón.

Ha sido merecedor de los siguientes galardones: Premio nacional del certamen de dramaturgia infantil del Instituto de cultura puertorriqueña en 2025 por la obra “La hojita verde”. Fue ganador del certamen de dramaturgia auspiciado por Teatro Público en junio de 2025 con su obra “En los baños de Disney no hay espejos”. Obtuvo el primer lugar en el Certamen literario de la Universidad Politécnica de Puerto Rico con su obra de formato corto “Bolsa de hielo” en abril de 2025.

En marzo de 2024, obtuvo una residencia artística en marzo de 2024 con la compañía de teatro de San Francisco Teatro La Lengua, donde concluyó su obra “Lita” que estrenó en el 63 Festival de Teatro Puertorriqueño del ICP. Su obra de formato corto “Legoman” mereció el premio de Mejor libreto en Teatro en 15 en 2022. En 2020 fue ganador del Premio Nacional de Teatro PEN de Puerto Rico Internacional por su obra “Café con leche de almendras”. En 2016 el Pen le otorgó el Premio Nacional de Teatro por la obra “Deus ex machina”.

Es coautor de la obra “Sofía”, ganadora del Certamen Nacional de Dramaturgia del Instituto de Cultura Puertorriqueña en 2011. Además, obtuvo una mención de honor por la obra “El chicle de Britney Spears” en el Certamen nacional de dramaturgia del Instituto de cultura puertorriqueña en 2005. Cuenta con tres libros publicados: “Deus ex machina”, “Ser papá de un Saltimbanqui” y “Legoman y otras conversaciones difíciles de armar”.

Algo sobre Héctor Luis Rivera

Héctor Luis Rivera, actor, escritor, director, comunicador y educador puertorriqueño celebra este año cinco décadas en el quehacer artístico. En Nueva York donde reside, es cofundador y director artístico de Teatro TEBA (Teatro Experimental Blue Amigos, inc), compañía independiente ganadora de un OBIE y otros prestigiosos premios. Su formación académica incluye Boricua College, New York University y Long Island University. Rivera ha recibido premios y nominaciones como actor y director de parte de la Asociación de cronistas del espectáculo (ACE), Hispanic Organization for Latin Actors (HOLA), Artistas independientes de teatro (ATI), Premio Arte Internacional y Talía.

En literatura es recipiente de la medalla de plata de la French Academie des Arts-Sciences-Lettres. Ha participado en cortometrajes independientes y en el largometraje “Donde quiera que vayas” del cineasta dominicano Danilo Arroyo. En TV participó en dos episodios de “Mortales” y ganó el premio “Mortales” como mejor actor característico.

Escribe para las revistas cibernéticas ArteNY y la suya propia, Héctor Luis Sin Censura que también tiene canal en YouTube y en la cual es CEO de los Premios LATA (Latin Alternative Theater Awards) donde reconocen lo mejor del teatro alterno tanto en Nueva York como Puerto Rico.

Dice con orgullo que nació en La perla, San Juan, Puerto Rico y que aunque es residente en New York desde el 1982, no se considera de la diáspora, ya que siente que nunca se ha ido de la isla.

Como uno de sus datos curiosos, los cuales tiene para regalar, se considera “teatrista, no teatrero porque teatrero es alguien que le gusta el teatro mientras que teatrista es un especialista en el género”.